茗有花难以辨认，需向山中寻觅来。 试着从树枝上观察，比瓷碗中盛开更胜一筹。 绿叶如同桂花般细小，黄色花朵与梅花相仿。 晴朗的窗户下淡淡相映，能驱散困意令人清醒。

1. 茗：这里指茶树上的嫩芽。 2. 花难识：茶花罕见，所以难识。 3. 山中采得来：指在山区的茶树上采摘到的茶花。 4. 试从枝上看：仔细观赏茶树枝条上的花朵。 5. 全胜盏中开：意指茶花在枝条上开放比在茶盏中更加美丽。 6. 微如桂：形容茶叶的形状和桂树的叶子相似。 7. 大似梅：描述茶花的黄色花心，其形状和梅花类似。 8. 晴窗：阳光照耀下的窗户。 9. 澹相对：茶花与晴天下的窗户相映成趣。 10. 能遣睡魔回：欣赏茶花可以让人从困倦中清醒过来。

《茶花》是元朝诗人释元肇创作的一首描绘茶花的诗。诗人以生动的语言和细腻的观察，通过对茶花的形态、色彩以及其环境的描述，传达出对茶花的赞美与欣赏。此诗别具一格，不仅展示出茶花的美丽姿态，而且表现出了茶花给人带来的愉悦之感。 首联“茗有花难识，山中采得来”，言茶道上的花朵难以辨识，却能在山林间寻觅得到。这里的“茗”指代茶，表现了茶花在茶文化中的重要地位。接下来，诗人写到在枝头看到的花朵比盏中盛开更加动人，突出茶花的自然美和生命力。 颔联“绿叶微如桂，黄心大似梅”则进一步描绘了茶花的细节：绿色的叶子与桂叶相似，黄色的花蕊犹如梅蕊一般。这里，诗人巧妙地运用了对比的手法，突出了茶花的独特之处。 而尾联“晴窗澹相对，能遣睡魔回”则是表达在晴朗的窗边静静地欣赏茶花，能够驱散困倦，让人精神焕发。这首诗以质朴的语言传达了深刻的意境，诗人通过对茶花的细腻描绘，表达了对生活的热爱和对自然的赞美。

《茶花》这首诗出自唐代诗人释元肇之手，创作于公元845年前后。 在唐代，诗歌发展进入黄金时期，文人墨客纷纷投入诗歌创作的洪流。释元肇身为诗僧，以其才情横溢、豪情壮志而闻名。他的诗作如行云流水，自然流畅，蕴含着深厚的哲理思想。 在这首诗的创作时期，唐朝社会相对稳定，经济繁荣，文化艺术得到快速发展。诗人们受到上层社会的礼遇，这使得他们得以在广阔的天地间追求诗歌艺术的创新和突破。释元肇在这样的背景下，以茶花为主题，写下了这首富有哲理的诗篇。 然而，此时的唐朝社会也潜伏着危机。宦官权势日益膨胀，皇帝废立频繁，政局动荡不安。这些现象对释元肇的诗歌创作产生了影响。他通过描绘茶花的形象，表达了生命短暂、世事无常的感慨，以及对美好事物的留恋和向往。