公子正值青春年华，弹奏琴瑟颇有名气。 曲子虽然还是老调子，但要弹出新的韵味。 如同山间瀑布跌落发出的声音，清风明月照亮夜晚。 这首音乐让我想起了千年的意境，心中充满了悲伤和感慨。

1. 公子：这里指年轻的贵族男子，即刘伯华。 2. 丝桐：这里指代音乐或乐器，尤指古琴。丝，丝弦；桐，梧桐木，常用于制作古琴。 3. 旧谱：旧的曲谱，即传统乐曲。 4. 指要：演奏技法，指弹琴时的手法。 5. 涧落泉初响：形容琴音如同山涧溪流般清脆动听。 6. 风清月正明：描绘出宁静优美的环境，衬托出音乐的优美。 7. 起予千古意：引导人们领悟古往今来的哲理与意境。 8. 怆恻：悲痛忧伤之情。

《赠琴士刘伯华》是南宋诗人蔡沈的一首五言律诗。这首诗通过赞美音乐和抒发感情，表现了作者对音乐艺术的热爱和对知音的向往。 首联“公子方年少，丝桐长有名”，通过对刘伯华的描绘，表达了对其才情的赞赏。“丝桐”是中国古代对弦乐器的泛称，这里特指古琴。这两句表明了刘伯华年轻有为，擅长弹古琴且享有盛誉。 颔联“曲虽仍旧谱，指要发新声”，则是对音乐技巧的具体描述。虽然曲子还是按照旧的曲谱演奏，但弹奏时却能够流露出新颖独特的韵味。这种创新精神不仅体现在音乐上，也表现在人生的各个方面。 颈联“涧落泉初响，风清月正明”，以自然景物作比喻，形象地描述了音乐的音色、节奏和氛围。清澈的山泉喻示着美妙的旋律，清风明月则象征着优美的意境。诗人用此手法为作品注入了生动鲜明的艺术形象。 尾联“起予千古意，怆恻不胜情”，抒发了作者的感慨。刘伯华的音乐唤起他深远的思绪，让他沉浸在无限的悲伤与感动之中。这既表达了作者对音乐的深刻理解，又表现出对知音难以言状的依恋之情。

《赠琴士刘伯华》这首诗是南宋文人蔡沈在12世纪末至13世纪初之间创作的。这个时期，宋朝正处在新旧王朝交替之际，社会动荡不安。蔡沈，字允恭，号西山先生，福建建阳人，他的一生充满了传奇色彩，年少时即有神童之称，长大后成为了著名的理学家、诗人。 在那个时代，音乐、文学和绘画都被视为高雅的艺术形式。古琴作为中国古代四大名器之一，被视为文人雅士的象征。蔡沈对音乐有着深厚的造诣，他不仅擅长弹琴，还精通乐理，对于音律有独特的见解。而诗中的主角刘伯华则是一位以琴艺闻名的琴士。 这首诗的创作背景是在一次文人雅集上，蔡沈与刘伯华相遇，两人相谈甚欢，共同探讨音律之道。蔡沈被刘伯华的琴艺所打动，于是写下了这首赞美琴艺的诗篇。全诗表达了作者对琴士刘伯华琴艺的赞赏之情，同时也抒发了自己对音乐的热爱和对美好生活的向往。