几片嫩绿竹叶闪耀着光彩，不沾染任何尘埃却有淡淡的清香。这仿佛是化身成龙的葛陂留下的痕迹，只留下清幽的身影在空荡荡的厅堂。

1. 释道济：诗人名字，是宋朝的一位僧人，字湖山。 2. 墨竹：中国画的一种形式，以墨描绘竹子。 3. 数枝淡竹翠生光：指画中的几株竹子生机勃勃，青翠耀眼。 4. 无尘：指没有世俗的污浊，体现出一种纯洁、高雅的品质。 5. 自有香：指竹子自然散发出的清香。 6. 葛陂龙：据《后汉书·方士传》记载，东汉时有一条龙化为道士在葛陂一带隐居修行。这里是用来比喻文人墨客的高雅气质和情操。 7. 却留清影在虚堂：指墨竹画作虽然模仿的是葛陂龙的形态，但它留下的却是自己独特的形象和韵味。

这首《墨竹》诗，是元朝诗人释道济的作品。诗中以淡竹为题材，描绘了竹子翠绿、清香的特点，同时通过比喻，表达了作者的精神追求和人生态度。 首句“数枝淡竹翠生光”，描述了竹子的形态和色彩，翠绿的竹叶在阳光的照射下熠熠生辉，给人一种清新脱俗的感觉。这里的“淡竹”是指竹子的颜色和姿态，既表现了竹子的淡雅之美，又传达出作者对于淡泊名利的追求。 第二句“一点无尘自有香”，则强调了竹子内在的清香气质，这种香气并非来自外部的沾染，而是源于竹子自身的品质。这里“无尘”的含义是超脱世俗，不与浊世同流合污，体现了作者的高洁情操。 接下来，“好似葛陂龙化后，却留清影在虚堂”，两句诗则运用了神话传说的意象来作比。其中，“葛陂龙化”是关于道教神仙的故事，说的是白龙在葛陂处修行成龙，最终得道成仙。作者以此为例，意味着自己就像那条修炼成功的白龙，虽然离开了尘世，但留下了美好的形象和精神。同时，这也可以看作是作者对自己的期许，希望自己能像那成仙的白龙一样，坚守自己的信仰和高尚的品质。

《墨竹》是南宋诗人释道济的一首题画诗。这首诗的创作时间为南宋时期（1127-1279年），正值中国历史上的南宋时期，社会动荡不安。释道济（1148-1209年），字师参，俗姓彭，浙江义乌人。他是一位居士，以诗画闻名于当时。 在《墨竹》这首诗歌中，作者描绘了一幅生动的竹子图，通过对墨竹的描绘，抒发了对坚贞气节和脱俗品质的赞美。这个时期的文人墨客们，往往通过绘画来表达自己的思想情感和对生活的感悟。释道济作为一名居士，他的生活经历和人生阅历使他更加关注社会现实和人民疾苦。在这首诗歌中，我们可以感受到他对高洁品质的追求以及对社会现实的关切。