水中的月亮无法触摸，但它在湖面汇聚成亭台楼阁。 天空的光线穿过云层照亮了虚空，夜空中繁星点点倒映在水中。 这个冬天的景象与以往不同，只有破碎的冰块和枯萎的浮萍。 我的心就像这水面，明亮清澈，但又无法捉摸。我本来一无所有，无需铭记任何事物。

1. 信相院：位于浙江杭州的佛教寺庙，始建于唐代。 2. 水月亭：位于信相院内的一个亭子，得名于其临近水面，并可欣赏到月亮倒映在水中的美景。 3. 可取：可以拿到、取得。这里指不可触摸或带走。 4. 收揽：收拢、聚集。 5. 结成：构建、建成。 6. 天光：天空的光线。 7. 沉沉：形容光线暗淡。 8. 虚白：虚空、空白，这里形容月光照射下的水面。 9. 夜色：夜晚的景象。 10. 耿耿：明亮的样子。 11. 含空青：青色充满整个空间，这里形容夜空中明亮的星星。 12. 朅来：后来、至今。 13. 穷冬：寒冬、深冬。 14. 所见异：看到的景象与以往不同。 15. 但有：只有、仅仅。 16. 破块：碎裂的冰块。 17. 黏枯萍：粘附在枯萎的水草上。 18. 吾心：我的心。 19. 皎洁：明亮洁白，这里形容作者的心境。 20. 本自：原本、本来。 21. 无物：没有东西、不存在。 22. 谁当铭：谁能为我作铭文。

《信相院水月亭》是南宋诗人李焘的一首描绘水月亭景色和表达自身心境的诗作。首句“水中之月不可取”点明主题，随后通过“收揽结成湖上亭”写出构建水月亭的意图。接着两句“天光沉沉射虚白，夜色耿耿含空青”运用拟人手法描述湖光的浮动和夜晚景象，营造静谧的氛围。接下来的“朅来穷冬所见异”至“惟有破块黏枯萍”描绘了冬天枯败的景象，对比夏天景色的繁茂。最后两句“吾心皎洁竟何似，本自无物谁当铭”表达作者内心的清高与纯洁，寓意保持自我，无需外物评判。整首诗以景致抒发了诗人的境界和心境。

《信相院水月亭》是宋朝诗人李焘的一首五言诗。这首诗的创作背景如下： 首先，关于诗词的创作时间。这首诗创作于北宋时期（960-1127年），具体年份已无从考究，但我们可以从诗人的作品和时代背景来判断，这首诗的创作年代大致在10世纪末至11世纪初。 其次，我们来谈谈该时间段内与作者相关的人生际遇。李焘（1004-1058年），字仁甫，号锦江居士，四川成都人，北宋著名政治家、文学家。他历任官职，致力于国家治理和地方建设，晚年因病辞官，回乡休养。他在文学方面也有很高的成就，留下了许多脍炙人口的诗篇。在这首《信相院水月亭》中，李焘描绘了一幅宁静美丽的夜景，表达了他对美好生活的向往和对家乡故土的眷恋之情。 最后，我们来看一看同时间段内与作者有关的时代相关背景知识。北宋时期是中国历史上一个相对繁荣的时期，经济、文化发展迅速，特别是宋代蜀地，文人墨客云集，诗歌创作非常活跃。这一时期，苏轼、辛弃疾等一批杰出的诗人涌现出来，他们的诗歌作品具有很高的艺术价值和历史价值。在这个背景下，李焘作为一位有着深厚文学素养和政治担当的文人，他的诗歌作品也受到了时代的熏陶和影响。